全国咨询热线:400-966-9077

当前位置:首页 > 专业  美术馆
【河南画室】设计色彩怎么得高分?设计色彩攻略
作者:xiaoxiaolight  发布日期:2018-11-27 15:37:07  修改日期:2018-11-27 15:38:26   关注次数:248    二维码分享

       设计色彩是基于常规色彩的知识上面,对颜色层次的把握、主动的色调表达、灵活用笔的技巧的一种色彩表达。

     如果说素描关系的表现意义倾向于理想,那么色彩关系的表现意义更多地是倾向于感情。那大家又是如何用笔描述色彩画面的“感情”的呢? 

色彩的象征 

     心理学家指出每一种色彩都具有象征意义,当视觉接触到某种颜色,大脑即会产生联想,(例如红色象征热情,于是看见红色便令人心情兴奋;黄色表示快乐、明亮,使人兴高彩烈,充满喜悦之情;蓝色象征理智,看见蓝色便使人冷静下来)。所以我们常常借诸于色彩,勾起一般人心理上的联想,从而达到设计的目的。

河南画室丨笑笑美术兵团

 画面原则

 1、主角与配角:围绕主体进行构图,主体不突出将使画面紊乱。

 2、视线的高度:

     视线向下:老实、含蓄、绝望。

     视线水平:理性、缺乏表情、暧昧。

     视线向上:希望、憧憬、尊敬。

 3、观察物体的角度:

     仰视:威风凛凛,气宇轩昂。

     微俯:亲切。

 4、视线与留白:

     视线方向的空间宽广时,形成的画面自然而朴实。

     后面的空间代表过去:代表逝去的时间,带有抵触感。背后的大片余白,引出幻想般的故事性。

     空白的多少:空白的大小支配画的性格。大片的空白显得高雅而沉稳,反之,显得热闹而有生气。 

河南画室丨笑笑美术兵团

5、物体的数量:

     数量多,显得富有活力。数量少,显得静谧。过多易混乱,可通过群组化规整。

6、大小的变化率:

     越大越能产生动感,越小画面越安详,理性而冷静。

     近几年的院校考试中,涉及到色彩绘画的考试题目越来越多,出题的范围也是越来越广,而且考试的难度在也变大。所以同学们的绘画对象的范围应当更加广泛,要有生活化,不要局限的自己想法。画面的构成也要丰富多彩,如果能加上一些情感表达表达,那么自己的各个方面的绘画水平都会提高。